2016年6月6日 ，伟易博艺术与治理研究中心Workshop系列运动艺术论坛携手尤伦斯今世艺术中心（UCCA）与北京大学历史系艺术史教研室举配合举行艺术论坛 ，以“谁是劳森伯格”为题泛论美国艺术巨匠劳森伯格的其人其事 。
讲座约请劳森伯格的恒久相助策展人苏珊·戴维森、大卫·怀特 ，北京大学教授、艺术谈论家朱青生、策展人许晓菁 ，以及UCCA馆长田霏宇梳理劳森伯格的创作历程 ，探讨他对艺术史的影响及其为中美文化交流所做的孝顺 。
▲讲座现场
田霏宇：今天我们向各人先容6月12日即将在UCCA开幕的展览“劳森伯格在中国” 。罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg） ，与中国的关系源远流长 。1985年11月 ，许多中国艺术家从南方通宵坐火车来到北京 ，只为寓目为期18天在中国美术馆的“劳生柏作品国际巡回展” 。现实上 ，在美国和天下艺术史中 ，人们一直地重新评判劳森伯格的创作 。今年算是“劳森伯格之年” 。劳森伯格的大型回首展即将在伦敦泰特现代美术馆举行 ，随后这一展览将巡回到纽约现代艺术博物馆 。
▲尤伦斯今世艺术中心馆长田霏宇
首先 ，让我们把话筒交给朱青生教授 。
朱青生：劳森伯格为中国今世艺术做出了重大的孝顺 。一样平常以为 ，劳森伯格是一位波普艺术家；更早的时间 ，他在黑山学院非�；钤� 。
▲谈论家朱青生
他创立了一无所有的“白色绘画” ，但又发明这只是其时盛行的笼统绘画与少少主义的回光返照 ，便决议扬弃它 。一小我私家创立优异的作品 ，却突然自行扬弃它 ，去开拓另一条蹊径 ，肩负起开宗立派的使命 。
▲罗伯特·劳森伯格 ，“白色绘画”系列 ，1951 。图片泉源于罗伯特·劳森伯格基金会官网 。
在今天 ，主要的不是艺术家 ，也不是艺术作品 ，而是一种艺术的精神——面临我们自己的枷锁之时 ，敢于突破它 ，劳森伯格就是这样一个模范 。当一个枷锁还没有形成的时间 ，他就已经找到了突破它的理由 ，一生坚持着小心 。
▲罗伯特·劳森伯格（1925–2008） ，《展览海报/劳生柏作品国际巡回展》 ，1985 ，胶版印刷、纸板 ，87.3 x 61 cm 。作品：? 罗伯特·劳森伯格基金会2016 。
1985年 ，劳森伯格在中国举行展览 ，谁人时间我刚从中央美院研究生结业 ，留校领先生 。这时 ，中国的一些艺术家已经意识到今世艺术并非某一种气概 ，而是每小我私家必需直接面临和创立的一种可能性 。正是在这一转折点 ，劳森伯格向我们指出 ，作为艺术家应该寻找对艺术的诠释 ，而不但仅是创立一件艺术作品 。这就是劳森伯格对中国的意义之所在.
▲策展人苏珊·戴维森
苏珊·戴维森：劳森伯格的祖先来自德国、波兰、瑞典 ，而他自己在德克萨斯州出生 ，生于很是富足的家庭 ，受到相当古板的教育 。劳森伯格一直地把自己的生涯融入艺术中 。在德克萨斯州的时间 ，他在生物课上被要求剖解一只田鸡 ，他强烈拒绝这么做 。厥后他加入了水师 。他1948年奔赴巴黎 ，之后去了黑山学院 ，即北卡罗来纳州的先锋艺术学院 。1950年 ，他最先创作一系列摄影作品——摄影贯串了劳森伯格的整个艺术生涯 。
▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008) ，《自画像明信片黑山（Ⅰ）》 ，1952 。明胶卤化银照片 ，14.3 x 8.3 cm ?罗伯特·劳森伯格基金会 。
职业生涯早期 ，劳森伯格创作了一系列以单色为主的作品 ，譬如“玄色绘画”系列 ，逐渐彰显出自己的奇异气概 。
▲罗伯特·劳森伯格 ，“玄色绘画”系列 ，1951-1953 。图片泉源于罗伯特·劳森伯格基金会官网 。
只管他很是浏览其时纽约画派的艺术家 ，却照旧想走一条奇异的蹊径 ，并在1951年创作“白色绘画” ，作品完全以白色为主色调 ，许多品评家都说这件作品在很洪流平上反应了眼中的天下 。这件作品在艺术史上很是主要 ，与音乐家约翰·凯奇的《4分33秒》关系亲近 。
▲约翰·凯奇（左） ，罗伯特·劳森伯格（右） 。图片泉源于网络 。
大卫·怀特：《4分33秒》中 ，艺术家以钢琴琴盖的翻开作为起源 ，4分33秒后把钢琴盖合上 ，整个历程中 ，房间内任何声音都被吸收进来 ，成为作品的组成部分 。
田霏宇：“白色绘画”体现的是什么样的气概？
大卫·怀特：劳森伯格一直在作品的画布上绘画 ，举行补色 。劳森伯格希望不要加入任何其他的元素 。
许晓菁：厥后劳森伯格会见罗马 ，又会见北非 ，网络了不少素材 。然后 ，他又在此基础上举行了一系列的创作 ，可称为“北非拼贴画” 。
田霏宇：劳森伯格作品的元素和马塞尔·杜尚之间有什么联系呢？又有什么差别？
▲罗伯特·劳森伯格 ，《无题》（“七个字”系列拼贴） ，1982 ，明胶卤化银照片、照片冲印副本、薄木片、墨、纸板 ，24.1 x 33 cm 。罗伯特·劳森伯格基金会 ，作品：?罗伯特·劳森伯格基金会2016 。
苏珊·戴维森：劳森伯格曾见过杜尚自己 ，两小我私家还成为朋侪 。他们的艺术看法有许多类似之处 。劳森伯格的作品图像性更强 ，含有不少拼贴画；杜尚的作品则更为突出物件自己 。这可能是两人之间的区别吧 。
大卫·怀特：劳森伯格实验了州差别的艺术创作要领 ，其中一种是将画出来的工具擦拭掉 ，然后举行新的创作 。劳森伯格曾去过威廉·德·库宁的事情室 ，向他说明晰自己想做什么——把德·库宁作品上的某些工具擦掉 ，创作《被擦除的德·库宁作品》 。
▲《被擦除的德·库宁作品》（Erased de Kooning drawing ，1953） ，现藏于旧金山现代艺术博物馆 。图片泉源于网络 。
许晓菁：这一代艺术家谙熟复制手艺 。复制品被混淆在一起 ，我们找不到原版 。关于观众来说 ，这些绘画也代表了语言的缺陷 。艺术家对一个图像和另一个图像的关系举行一直的探索 �；嫔系谋昙嵌际且恢址� ，是语言性的形貌 。着实 ，劳森伯格与杜尚共享类似的看法性元素 ，都富有诙谐感 。不管人们的预期是什么 ，艺术应当是什么 ，这两位艺术家总是绕过既定的标准 ，突破这些标准 。
▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008) ，《合体字》 ，1955–1959 �；煜澹河筒省⒅健⒉剂稀⒂∷⑵贰⒄掌逵「北尽⒔鹗簟⒛玖稀⑾鸾盒⑼颉⒎肌⑾鸾郝痔ァ哺缋窖虮瓯尽⒛咎ā⑺母鼋怕� ，106.7 x 160.7 x163.8 cm 。斯德哥尔摩今世美术馆 。现代美术馆赞助理事会于1965年购入?罗伯特·劳森伯格基金会 。
苏珊·戴维森：简朴回首下一件很是著名的“混淆体”作品——《合体字》 。劳森伯格以羊头作为作品的一部分 ，将其放在一块早期的“白色绘画”画板上 ，造成一种山羊自己在地上吃草的感受 。50年月晚期 ，劳森伯格最先做绘画和雕塑的混淆体 ，随后形成奇异的艺术气概 ，模糊了绘画和雕塑界线 。
▲策展人大卫·怀特
大卫·怀特：之后他的创作与转印手艺有关 。
苏珊·戴维森：其时安迪·沃霍尔也最先做类似的作品 。
田霏宇：他是很是好艺术家 ，也是劳森伯格的好朋侪 ，在丝网版画这方面 ，他们两者之间有什么区别呢？
苏珊·戴维森：劳森伯格偏向制作拼贴画 ，结构较量繁复；他依赖从杂志和报纸上剪裁下来的图像 ，加入摄影的元素 。而安迪·沃霍尔的作品更多泛起简单的图像 。
劳森伯格关于手艺也很是感兴趣 ，建设了“艺术与科技实验组织”（E.A.T.） 。他和科学家、工程师相助 ，一起探索怎样使用手艺举行艺术创作 。劳森伯格对时间的丈量、声音、无线电手艺在艺术中的应用很是感兴趣 ，在作品中融入无线电频谱、流水的声音等 。总之 ，劳森伯格作品典范的特点是让观众加入到作品之中 。
▲“罗伯特·劳森伯格回首展”展览现场 ，休斯顿艺术博物馆 ，1998 年 。第186 件 。
许晓菁：“纸板箱”系列作品在其时看起来是很是惊人的 。劳森伯格使用纸板作为基本创作素材 ，在作品中加入纸板箱、钉书针等元素 。由于使用纸板箱 ，他坚持了质料的单色、质感 ，制造出一种整体感 。
▲罗伯特·劳森伯格（1925—2008） ，《无题》 ，1982 ，丙烯、照片冲印副本、布料、纸板 ，24 3/8 x 43 3/4 inches 。罗伯特·劳森伯格基金会 ，作品：?罗伯特·劳森伯格基金会 。
田霏宇：UCCA的大型展览“劳森伯格在中国”会泛起一件长度约为305米的作品《四分之一英里画作》 ，这件作品反应了艺术家差别时期的创作情形 ，创作的时间约莫有17年 ，从1981年至1998年 。
▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008) ，《四分之一英里画作》1981–1998（局部） 。罗伯特·劳森伯格基金会 ?2016罗伯特·劳森伯格基金会 。
苏珊·戴维森：劳森伯格刚最先做《四分之一英里画作》的时间 ，恰恰第一次会见中国 ，被约请到一个宣纸厂中 。
田霏宇：劳森伯格在几个星期时间内和安徽泾县宣纸厂的手艺职员相助 ，创作“七个字”系列拼贴 。那时间 ，中国刚刚进入“刷新开放”时期 ，这对劳森伯格是很是主要的时刻 。
▲汉字翻译条记 ，含劳森伯格的铅笔字迹 ，有关“七个字”系列（1982）的项目 ，1982 。罗伯特·劳森伯格文献 。罗伯特·劳森伯格基金会档案馆（纽约） 。
苏珊·戴维森：正是在这个时间 ，劳森伯格与中国结下不解之缘 ，随后开展“劳森伯格外洋文化交流组织”（ROCI）的项目 ，希望把自己的作品带到天下各地 ，特殊是政治方面较量敏感的地区 。他亦曾到访墨西哥、委内瑞拉、古巴、苏联、柏林等地 。他在中国网络了不少相关素材 ，并以此为原质料举行创作 ，在1985年的展览上第一次泛起出来 。
▲画册“劳生柏作品国际巡回展” ，1985 。
田霏宇：劳森伯格在安徽的时间 ，他与外地人的交流是很是难的 ，由于没有人说英语 ，以是只能通过艺术的方法举行视觉层面的交流 。
大卫·怀特：他曾到访智利 ，在铜矿里看到很有意思的质料 ，把它们作为绘画的质料 ，实验差别的金属元素 ，包括铜、青铜、翡翠等 ，用镀金的要领制作作品 。而“撒马尔罕”则是和洛杉矶的一个出书商一起做的项目 ，其中的织物来自巴基斯坦、撒马尔罕 ，也含有旅行中拍摄的一些图像 。
▲讲座现场
田霏宇：除了《四分之一英里画作》 ，展览“劳森伯格在中国”还包括两套彩色照片 ，是他在旅行当中拍摄的照片 ，也可以说是一种旅行的纪录 。
▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008) ，《〈中国夏宫〉研究》1983 。彩色照片：图像尺寸：38.1 x 38.1 cm；版面尺寸：61 x 50.8 cm 。罗伯特·劳森伯格基金会? 2016罗伯特·劳森伯格基金会 。
苏珊·戴维森：劳森伯格在黑山学院的时间 ，最先学摄影 ，妄想把美国的各个角落都拍下来 。厥后他最先周游天下 ，一直地推进这个梦想 。他的作品中还包括一些家乡的元素 ，而关于人性的关注是整个创作的基础 。
我们已经很快地先容了一下劳森伯格60年的艺术创作和生涯 。希望各人都来浏览《四分之一英里画作》这件作品 。
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